时光留驻

人类由于气候巨变即将“迎来”他们的末日。地球上最后一个人类挣扎在武汉某个废弃的码头。

“我要...雪...碧...”

就在此时，一瓶雪碧落了下来...

First of May

When I was small, and Christmas trees were tall
we used to love while others used to play.
Don't ask me why, but time has passed us by,
some one else moved in from far away.
Now we are tall, and Christmas trees are small,
and you don't ask the time of day.
But you and I, our love will never die,
but guess we'll cry come first of May.
The apple tree that grew for you and me,
I watched the apples falling one by one.
And I recall the moment of them all,
the day I kissed your cheek and you were go.
Now we are tall, and Christmas trees are small,
and you don't ask the time of day.
But you and I, our love will never die,
but guess we'll cry come first of May.
When I was small, and Christmas trees were tall,
do do do do do do do do do...

这是BEE GEES于1971年为英国电影《Melody》所创作的众多值得回味的插曲中的一首。之后，《First of May》有无数的翻唱版本。我是在一个冬天听到BEE GEES版的《First of May》的。恰逢圣诞临近，于是当时百感交集的我将这首歌留在了我的Mp3里，任由它回响在耳畔。这首歌让我脑子里浮现出我的小学生活的一幕幕和太久没有联系的小学同学们...

“Melody”是片中小女孩的名字，电影的中文名字被翻译为《两小无猜》。本片剧情十分简单。英国伦敦某小学有一个男生名叫丹尼尔（Daniel），还有一个女生名叫美乐蒂（Melody）丹尼尔和美乐蒂原本分别是两个快快乐乐、按时上下课的小学生。但某天丹尼尔无意中看到美乐蒂上舞蹈课，巧笑倩兮的模样，使得他小小心海儿起了波浪。

丹尼尔想尽办法要接近美乐蒂，起先遭到直接拒绝，但没多久美乐蒂也悄悄喜欢他了。二小感情渐入佳境，不但会约个会，甚至还翘课去游乐园、海水浴场玩，最後突发奇想，他们想结婚。

大人们没办法帮他们解决这个问题，也无法提供答案。两小决定私定终身，遂将全班同学带到隐密废墟举行自办婚礼并见证。学生要私奔，而且全班学生还集体翘课，这还得了？学校校长率领全体老师去废墟抓人。现场乱成一片，最后两小冲出包围，相偕推著铁道轻便车扬长而去。

墓地里的那段经典的:
2个只有10岁的小孩子，互相喜欢，一都那么单纯，那么可爱，影象最深的是，他们一起做在一片荒废的坟地里，看着一块一对先后死去的老夫妻的墓碑，上面写着：“幸福50年”。
女孩问男孩：“50年，那么长，你会爱我那么久吗？”
男孩回答：“恩……”
女孩说：“我猜你不会。”
男孩看着女孩说：“我会，我已经爱你整整一个星期了不是吗？”
男孩问女孩他们会结婚吗？女孩说也许有天会吧…… （这时留下《First of May》在镜头里回荡）回到家，女孩和她的父母说他要和他结婚，要永远那和他在一起。父母告诉她他们还太小了，至少要再等10年，女孩哭了，说：“我只是想要幸福，为什么不可以……”是啊，只是要幸福而已，为什么那么难呢？
后来，事情被学校知道了，男孩很严肃的说他们要结婚，老师觉得很可笑，根本不放在心上，但是他们真的在同学的祝福中，偷偷的在铁路边一片废气的仓库里结婚了，当老师和家人追来的时候，他们已经摇上那种老式铁轨上的那种象压力井的那种小车子私奔了……片子就结束了……

有多天真啊，也许，那编剧就是看到了这世界有太多无法逃避和抗拒的现实，所以写了这个剧本，让我们看到，那种纯纯的爱有多轻松，多美好……也许这也是为什么没有写出真正的结局的原因，我们都可以猜到，后来他们必然还是要回到这个现实的世界中，那就不美好了……

Melody: [reading from a tombstone] "Fifty years' happiness." How long's fifty years?
Daniel: A hundred and fifty school terms, not including holidays.
Melody: Will you love me that long?
Daniel: [nods affirmative] Mmm-hmmm.
Melody: I don't think you will.
Daniel: Of course. I've loved you a whole week already, haven't I?

其实，电影片头的《In The Morning》也是一首无数次感动过我歌曲。英国电影有一种特别的气质。这部电影把这种气质赋予了《First of May》和《In The Morning》。所以，即使藤田惠美的声音那么甜美，也不可能复制BEE GEES的《First of May》的纯真、浪漫和些许的忧伤。很难说《Melody》和BEE GEES的歌，到底谁成就了谁。

这两天写了不少东西，当然想到了更多。这不，吃过午饭突然想起了这部电影。片子还是一年前看的，所以只是依稀记得情节...等等！好象松本俊夫本来就没有好好讲这个故事。故事线索打乱使大家通常的叙事图式受到影响。要是不用心理学术语说，就是这部电影乍看起来有些让人摸不着头脑。不过，好在阅片无数的我们早就失去了正常人的逻辑，于是一个关于犯罪、伦理、爱情的故事渐渐呈现在我们的面前。其实，这样一个抽丝剥茧的性别倒错的男孩弑母恋父的故事还是蛮精彩的。尤其是最后Eddie刺瞎双眼的一幕，使这个故事又和希腊神话以及Freud扯上了关系。松本在片中全部起用真实的同性恋业余演员，也相当有诚意的，使全片披上了一层批判现实的外衣。

松本的《蔷薇的葬列》确实很“先锋”，而且不可否认那些手法也的确是表现这个故事的最佳手段。看完《蔷薇的葬列》之后，我又跑去北影厂里的音像店买来松本的实验电影集。《蔷薇的葬列》 里的很多“变态”镜头都可以在他的短片找到影子。甚至那个“大胡子”的镜头不止一次的直接出现。

日本电影走两个极端由来以久。一面是松本俊夫、大岛渚、寺山修司到三池甚至算上《豚鼠》系列；一面是小津、沟口和现在的岩井俊二也许还可以包括“书写蛆虫”今村。但是不管是说什么、怎么说，他们都以各自的方式描绘着人性。

看看我的《松本俊夫实验映像集》，焦距没调好，不过“手指上”的光点着实很诡异！

说实话，我对Heath Ledger并不是太了解，更谈不上是他的粉丝，只是熟人熟脸而已。和很多人一样，我记住的只是断背山上的那个Ennis。其实，除了Ennis，他当过狗镇男孩、无畏的骑士还和Naomi Watts谈过恋爱。

生命的逝去是可悲的，何况我们失去的是一个在电影中曾坚强地或下来的人。我那天看到新闻时惊呆了，因为前一天他还在新一期《看电影》出现，接过了杰克·尼科尔森的衣钵，要和蝙蝠侠干上一架。当时，我真的说不出来，只是脑海里浮现出一连串的名字：詹姆斯.迪恩、瑞凡.菲尼克斯、娜塔丽.伍德...

以前看过《Match Point》的简介、预告片和一些零星的片段。昨天，我终于完整地品尝了Woody的这道大餐。纽约客Woody拍完了纽约，在05年去拍伦敦，现在有忙着拍巴萨...当戴安年华不在之后，斯嘉丽又当起他的缪斯。

电影果真犹如一场网球比赛，在开场的相持过程中迎来一个又一个的game point、set point 。这些节点或是巧遇或是意外，影片的节奏也在这一个个Woody的小玩笑中凸显出来。但是，这只是最后match point出现的华彩乐章出现前的序曲。而这个match point不是如PS的ACE一样干脆的结束，却是象影片开场的那颗网球，触到网带后定格在空中迷茫的等待着自己的命运。“Good Luck！”当汤姆这样祝福自己的外甥时，威尔顿只能听命于上天的安排。好在，由于那枚戒指的的“挂网”，他自己这个网球幸运的落到了对手的场地。

《Match Point》显然不是一部探讨爱情的电影，至少它没有将爱情作为自己的第一主题。影片中有的大量特写镜头。从Jonathan Rhys-Meyers和Scarlett Johansson 的这些细到可以看到毛孔的特写镜头中，我们不光看到两人在Woody Allen 指导下演技的升华，我们更可以看到陀思妥耶夫斯基的灵魂。除了用主人公威尔顿手中的陀思妥耶夫斯基的小说“赤裸裸”的借鉴，影片本身更是继承了陀思妥耶夫斯基的善恶矛盾性格组合、深层心理活动描写的精髓。

最后，我认为Woody Allen很少拍“优质电影”，于是在这部电影中可以瞥见流入剧情中的点点滴滴、但绝对纯正的伦敦风貌。真希望他的巴塞罗那将会同样迷人！

丰腴的斯嘉丽和她性感的嘴唇、倔强的下巴...

漂亮的球场... 

伦敦，伦敦...

认识他是因为那个叫尼尔森的老师，后来发现十几岁的他就曾用数字戏耍过警官桑德拉.布洛克。迷上他是因为一本笔记本，写着爱的笔记本...

看过《Jacobs Ladder》、《Donnie Darko》和《Stay》后，总觉得它们之间有什么共通之处。正如它们中文名中的“浮生”、“幻觉”或是“停留”，那种恍然大悟后的震惊和深陷幻境的无奈才是最摄人心魄的。庄生小梦迷蝴蝶，庄子梦中的经历，三位主人公用生命才体会到了。

于是物理学家给出了“平行世界”的解释，编剧们也写出了无数的情节。但是这些看似合理的答案并不重要，因为一切的一切也许本身就没有答案...

我的署名是Al Young，这是我高中时给自己取得英文名字。用Al这个名字，是因为我当时极度崇拜Pacino。用Young的姓，就是我姓杨的缘故呗！没想到这个姓和这个名也可以用另一种方式解读...

Al Green是美国灵歌史上最珍贵的一块活化石，他是Rhythm and Blues Foundation Pioneer Awards（节奏与布鲁斯开拓者奖）终身成就大奖得主，他的音乐影响了无数的人。这首《let's stay together》是1971年美国排行榜的冠军歌曲，可以说是灵魂乐中不能再经典的经典了。

I, I'm so in love with you
Whatever you want to do
Is all right with me
'Cause you make me feel so brand new
And I want to spend my life with you
Since, since we've been together
Loving you forever
Is what I need
Let me be the one you come running to
I'll never be untrue
Let's, let's stay together
Lovin' you whether, whether
Times are good or bad, happy or sad
Whether times are good or bad, happy or sad
Why, why some people break up
Then turn around and make up
I just can't see
You'd never do that to me (would you, baby)
Staying around you is all I see
(Here's what I want us to do)
Coda (repeat to fade):
Let's, we oughta stay together
Loving you whether, whether
Times are good or bad, happy or sad

Neil Young，出生于1945年11月12日的加拿大多伦多。他最早的战斗历史要追溯到五十年代中期的Squires，一支半职业化的乐队。1963年他随 Squires乐队一起出现在加拿大民谣乐坛而开始了他的演唱生涯。1964年，他定居纽约，加入Mynah Birds乐队。不久后，因对Mynah Birds成绩感到不满，他和乐队贝司手Bruce Palmer共同前往洛杉矶寻求发展。在洛杉矶，他俩和Stephen Stills成立了被称为当时美国最好的Buffalo Springfield乐队。并取得成功。但乐队的成功导致了一系列危机开始让Neil Young感到厌烦，他于1968年4月退出乐队。
Neil Young是唯一可以和Bob Dylan相提并论的民摇艺人，从六十年代末一直到今天，Neil Young从未停止过对摇滚乐的探索，从早期的rockabilly、布鲁斯一直到硬摇滚。但是他最喜爱的还是民摇、乡摇。Neil Young大量的作品影响了几代人，甚至一些丝毫没有创作能力的grunge乐队都乐于自称源于他的影响。在Neil Young进入演绎生涯第四个十年后的今天，他依然保持着旺盛的创作能力。
Neil Young的音乐观念核心始终是强烈的独立意识。他近乎心甘情愿地否认期望、潮流以及所谓的趣味。他是个摇滚英雄，但绝不会向名誉和地位低头。他的歌曲个 性鲜明或带有浓烈的政治气息。他为自己民谣摇滚和歌手兼词曲作者身份而感到自豪，同时又摒弃他们，不断超越着自己。然而他绝不是传统意义上的折衷主义者。 他尽可能地以音乐形式的发展作为自己创作的唯一目的，而不是简单的尝试，这个过程至今仍在持续中。Neil Young什么时候追求什么样的音乐风格从来都是都是无关紧要的。任何音乐都会因为他独特气质的介入而立刻身价倍增，任何一个有他参与的乐队都会成名—— Buffalo Springfield、Crazy Horse、Crosby，Stills，Nash And Young。

这是那首著名的《heart of gold》

I want to live, I want to give
I've been a miner for a heart of gold
It's these expressions I never give
That keep me searching for a heart of gold
And I'm getting old
Keeps me searching for a heart of gold
And I'm getting old

I've been to Hollywood, I've been to Redwood
I crossed the ocean for a heart of gold
I've been in my mind, it's such a fine line
That keeps me searching for a heart of gold
And I'm getting old
Keeps me searching for a heart of gold
And I'm getting old

Keep me searching for a heart of gold
You keep me searching for a heart of gold
And I'm getting old
I've been a miner for a heart of gold

《The Notebook》是2004年的电影，但是我总觉得着部片子已经很旧了。喜欢Ryan、喜欢 Rachel，更喜欢这个故事。其实Nicholas Sparks的故事挺俗套的，不过用另一种方式讲出来再配上那如油画般的镜头就显得如此的隽永。

这个故事应该有两条线索：Noah和Allie年轻时的爱情生活、他们年迈时为爱与衰老作的抗争。都是分分合合，年轻的他们因为父母的反对、各自生活的方向；而当他们最终走道一起并共同生活之后，命运用一次捉弄他们，Allie受损的记忆让这对深爱对方的恋人差点不能一起平静的走过人生最后的旅程。的确，相拥而眠，相约另一个世界是他们最完美的结局，如同片中不止一次出现的醉人的夕阳。

在我看来， 电影似乎并没有两条线索平均着力。大概是因为我喜欢的Ryan Gosling的缘故吧！他的那双眼睛有点像Christian Bale，太迷人了！同时这也是我第一次完整的观看Rachel McAdams的银幕表演，虽然并不出彩，却也充分展现了她那种与生俱来的纯朴。

第二部电影Ozon的《Temps qui reste, Le》 ，也就是我博客的名字：“时光留驻”。当然，在网上也可以查到它别的中文名字，诸如：“弥留时光”之类。但是我还是习惯叫它《时光留驻》。

开始在海边，长眠在海边，在罗曼这30年的生命循环中经历了很多，也缺失太多。自己即将因为血癌离开这个世界，却因为只有同性恋人而无法将生命延续。不过，与女招待夫妇的相遇还是弥补了这个缺憾。当这三人一丝不挂的依偎在床上时，你看不到任何对所谓爱情和伦理的亵渎，而是希望！谈到爱情，罗曼无疑深爱着萨沙，以至只能用离去来防止的爱人的伤害。罗曼的弥留时光是一趟旅程，从中看到了心理学家库布勒和罗斯所说的否认、愤怒、讨价还价、抑郁、接受这五个阶段；从中听到了罗曼的救赎，对家人、对恋人、对生命；从中感到了生命的重量。

这部影片承载了太多，家庭和亲人、同性恋人、绝症以及随之而来的死亡，还有 让.莫罗扮演的奶奶。那个黑衣新娘、让朱尔和吉姆着迷的女人还没有老去。不过，我最为感动的还是这生之恋。但愿我的这小小博客能如片名所说让美好的时光永远留驻！